Productora

Formada en la industria musical y teatral, y en la cultura alternativa en particular, cuenta con muchos años de experiencia como coordinación, management y booking de reconocidas bandas nacionales. Ha trabajado en los más prestigiosos festivales internacionales cómo, Primavera Sound, Low festival, SXSW, Sound From Spain, Summercase, Río Babel, Sos4.8 y en diversas agencias cómo Emerge Management o Plan B Music. Actualmente como contratación en Ground Control management con artistas como Hinds o The Parrots. Formada en perspectiva de género dentro de la industria de la música forma parte de la junta directiva de la Asociación de Mujeres en la Industria de la Música y Keychange, una campaña internacional que invierte en talentos femeninos emergentes, analiza en perspectiva de género y alienta a los festivales europeos a firmar un compromiso de equilibrio de género de 50:50. Artista multidisciplinar, participa en diversos proyectos paralelos siempre relacionados con la industria musical y la creación. Cantante y líder de Las Chillers, Monterrosa y colaboradora en Radio3.

Danza

Blanca Li es coreógrafa, bailarina, actriz y directora de cine. En 2019 fue elegida miembro de la Academia de Bellas Artes de Francia, en la nueva sección de coreografía, y nombrada directora de los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid. Ha sido escogida como coreógrafa para el cine por grandes directores internacionales como Pedro Almodóvar, Jean-Jacques Annaud, Anne Fontaine o Michel Gondry. Ha coreografiado vídeo-clips para personalidades como Daft Punk, Paul McCartney, Beyoncé, Blur, Goldfrapp, Kanye West o Coldplay. Así mismo, Blanca Li dirigió el Centro Andaluz de Danza de 2006 a 2010, y anteriormente el Berlín Ballet de la Komische Oper, en 2001 y 2002. Ha creado eventos e instalaciones participativas basadas en la danza para el Grand Palais de Paris, el MUSAC de León, el museo Guggenheim de Bilbao o la Noche en Blanco de Madrid. Entre múltiples premios y condecoraciones por su contribución a las artes y la danza, fue nombrada Chevalier de la Légion d'Honneur por el presidente François Hollande; también fue nombrada Commandeur de la Orden de las Artes y Letras de Francia, y recibió la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes del Rey Juan Carlos en España. Ha recibido también el Premio Manuel de Falla de la Junta de Andalucía.

Productor

Trabaja en gestión cultural, producción y distribución de espectáculos de teatro desde 1989. Es el productor de todos los espectáculos de La Dependent, con esta compañía ha girado por muchos teatros del estado y ha participado en numerosas ferias, muestras, festivales y circuitos del ámbito lingüístico catalán y castellano, como por ejemplo: Feria de Internacional de teatro de Tàrrega, Festival ESCÈNIA de Foios, Muestra de Autores Contemporáneos de Alicante, Feria de teatro de Manacor, Muestra Internacional de Mim de Sueca, Muestra de Teatro de Alcoy, Circuito de Teatro de Castilla- La Mancha, Circuito teatral de la Diputación de Barcelona, etc. Sus espectáculos han sido seleccionados varias veces dentro de la Red Cultural Projecte Alcover. Ha estado cofundador y es miembro de la junta directiva de la Asociación de Empresas de Artes Escénicas del País Valencià (AVETID). Es miembro de la Asociación de Gestores Culturales del País Valencià. Ha realizado producciones y coproducciones con varias Instituciones públicas y privadas como: Teatros de la Generalitat Valenciana, Centro Teatral Escalante, Sala L'Horta, ODA de la Diputación de Barcelona, SARC -Diputación de València, Campaña Anem al teate, Ayuntamiento de Alcoi, Institut Valencià de Cultura y Generalitat Valenciana. Ha realizado la producción y coordinación de numerosas producciones musicales y discográficas, podcast, galas de entrega de premios y propuestas teatrales de calle y ediciones de libros. Ha impartido cursos referentes al ámbito profesional teatral como: Creación de Empresas Culturales en la Comunidad Valenciana, para el Máster de Gestión Cultural de la Diputación de València. Inicio y aproximación a la producción y distribución de espectáculos de teatro para el Ayuntamiento de Mutxamel, Ponencias alrededor del Belén de Tirisiti, Museo de la Fiesta- Ayuntamiento de Algemesí, Universidad de Alicante. Curso de gestión Cultural para el Instituto de Cultura Juan Gil Albert de Alicante, etc. Es profesor externo del Máster de Gestión Cultural de la Universitat de València en el apartado de producción escénica. Coordina la producción artística y las representaciones del BETLEM DEL TIRISITI desde 1989, declarado BIC. Un retablo de títeres de finales del siglo XIX. Ha sido director del Teatro Principal de Alcoy desde 2006 a 2018.

Autor; Director

(Madrid, 29 de julio de 1952 - Buenos Aires el 12 de julio de 2023) Licenciado en la Real Escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Madrid. Desde 1974 actor y director de escena del grupo Tábano, interviniendo en ambas facetas en numerosos montajes. Ha sido coordinador del área de formación de Estudio Teatro y redactor de la revista Primer Acto y Pipirijaina. Como director teatral, más de una veintena de montajes a sus espaldas, como autor, varios libros teóricos y cuatro libros de textos dramáticos. Ha impartido talleres teatrales y seminarios, es fundador de la Compañía Teatro del Astillero y director del Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas. Ha obtenido, entre otros, el Premio Nacional de Teatro y el Premio Lorca de Teatro.

Autor; Director

Director del Centro Dramático Nacional desde 2012, ha destacado en todas sus facetas de autor teatral, director de escena y director de compañía propia. Ha sido profesor titular de Interpretación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático y director asociado del Teatro de La Abadía. Ha escrito más de cincuenta obras teatrales, la mayoría estrenadas y publicadas en España y traducidas a otros idiomas. Como director de escena ha puesto en pie una larga lista de títulos de grandes autores españoles. Ha recibido, entre otros, el Premio José Luis Alonso, el premio de la Crítica Teatral de Madrid y un Premio Max a la mejor adaptación teatral.

Actor

Estudió Interpretación en el Instituto de Teatro de Sevilla y obtuvo formación en danza jazz, danza contemporánea y preparatorio de clásico, con profesores como Carl Paris o Cristina Urbano. Aunque se inició en Teatro, ha desarrollado  una amplia carrera como actor en todas las categorías Teatro, Cine y TV. Ha intervenido en casi una veintena de montajes teatrales. En Cine, ha trabajado a las órdenes de Mateo Gil y Benito Zambrano, entre otros, y en TV se ha convertido en un rostro habitual tras su participación en exitosas series de televisión.

Actriz

Socia fundadora y Vocal de la Academia de las Artes Escénicas de España en la segunda Junta Directiva. Centrada fundamentalmente en el mundo del teatro, también ha participado en películas y series de televisión. Debutó en ¡Oh, cielos! en el año 1995 y desde entonces ha aparecido en películas como Una casa en las afueras, Soldados de Salamina, Planes para mañana o Planeta 5.000. En teatro ha trabajado con directores como José Carlos Plaza, Miguel Narros, Sergi Belbel, Pep Antón Gómez, Josep María Mestres y Juan Luis Iborra. Entre sus trabajos para televisión destacan las series Vis a vis, Amar en tiempos revueltos, Sabuesos y Los misterios de Laura. Le han concedido el Premio Miguel Mihura, el Premio Mayte de Teatro y el Premio de la Unión de Actores en dos ocasiones.

Autor; Director

(Alicante 1927 - Alicante 2020) Tras iniciarse desde muy joven como periodista, pronto cultiva la curiosidad por los ambientes teatrales universitarios. Considerado por la crítica como el dramaturgo valenciano más importante de su tiempo, Gil Albors es un autor fundamental del teatro valenciano de los años 60 y 70. A lo largo de su trayectoria teatral, ha dirigido más de un centenar de montajes y ha escrito más de 45 obras, tanto en valenciano como en castellano. Entre estas, destacan La barca de Caronte (Premio Valencia de Teatro), Un cerebro con tic-tac; (Premio Gonzalo Cantó), Barracón 62 (Premio Juan Senent), El cubil (Premio Valencia de Teatro), Pilato y Luz verde al amor, comedia premiada en la IV Olimpiada Internacional del Humor, o El petróleo (Premio Centenario P. San Jorge, del Ayuntamiento de Alcoy). Entre 1996 y 1999 fue director artístico de los Teatros de la Generalitat Valenciana, quien le concedería en 2008 el Premio de las Letras Valencianas por su "inestimable aportación al teatro y las artes escénicas" en la Comunidad. En 2007, la Institució Alfons el Magnánim editó su obra completa, la cual comprende 28 piezas en castellano y 17 en valenciano. Colaborador en prensa y radio, fue director regional de Radiocadena Española y Radio Color, así como presidente de la Asociación de Profesionales de Radio y Televisión de la Región Valenciana. Como prosista, ha contribuido a la redacción de dos volúmenes de fotografías de Valencia titulados Parece que fue ayer: estampas de Valencia, 1937-1950. Su trayectoria profesional le han valido el Premi Ciutat de València por No mateu a l’inocent, el Premio de las Letras de la Generalitat, y el Premio de Literatura de la Academia Mundial de Ciencias y Tecnología.

Lorenzo Caprile Trucchi (Madrid, 1967) es modista y figurinista teatral.  Está especializado en trajes de novia y de ceremonia a medida. Ha vestido y viste a muchas protagonistas del mundo del cine y del espectáculo para eventos de alfombra roja y entre sus clientela se encuentran también conocidos nombres de la alta sociedad española, que recurren a él para todo tipo de eventos sociales.  Su primer traje de novia mediático fue el de Carla Royo-Villanova, que supuso un antes y un después en lo que a trajes nupciales se refiere y su repercusión le dio la confianza y el impulso necesario para abrir su propio taller.  Otro hito que marcó la trayectoria del taller de Caprile fue el vestido nupcial  de S.A.R La Infanta Dña. Cristina de Borbón y Grecia en 1997. También la actual reina de España, Leticia Ortiz, es recordada por muchos con un vestido rojo de gala que llevó en la boda de Federico y Mary de Dinamarca en 2004, cuando aún era la prometida de Felipe VI. Entre 2005 y 2010 fue figurinista de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de España bajo la dirección de Eduardo Vasco. Asimismo, ha sido figurinista del premiado musical El Médico y mención especial merece su vestuario para Jewels de Balanchine, un encargo de  Nacho Duato para el Ballet de la Ópera de Berlín. Además de haber vestido a una buena parte de nuestras actrices y cantantes nacionales para sus apariciones en eventos especiales y alfombras rojas, cabe destacar dos colaboraciones muy especiales: el traje de novia que lució Margot Robbie en la película  El lobo de Wall Street  de Martin Scorsese. Múltiples premios y galardones le han sido concedidos en reconocimiento a su labor, entre ellos la Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes, distinción que concede el Ministerio de Cultura y Deporte.