Jesús Cimarro
Productor
Vicepresidente primero de la Academia de las Artes Escénicas de España en la primera Junta Directiva y Presidente en la segunda Junta Directiva. Desde 1988 es el director de Pentación Espectáculos. Una iniciativa empresarial de producción y distribución teatral, que incorpora la gestión del Teatro Bellas Artes y el Teatro La Latina. Desde 2012, es el director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, que ha sido reconocido con la Medalla de Extremadura. Ha dirigido las cuatro ediciones de los Premios Ceres. Es Presidente de la Asociación de Productores y Teatros de Madrid y es, a su vez, Presidente de la Federación Estatal de Asociaciones de Empresas Productoras de Teatro y Danza de España. Miembro de la Federación Europea de Empresarios de Espectáculos, y del Consejo Regional de Cultura de la Comunidad de Madrid. Autor del libro Producción, gestión y distribución del teatro en España, del que está preparando la 4ª edición para 2020. Es docente del MBA de Gestión Cultural de la Universidad Complutense y de El Mundo, entre otros. Ha sido reconocido con numerosos galardones como la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo, el Premio Favoritos, el Premio Pop Eye de Teatro y el Premio Max a Mejor Empresario Teatral, entre otros. En 2018, Forbes business posicionó a Cimarro entre las 100 mentes más creativas.
LEER MÁS
Enrique Cornejo
Productor
Con más de 50 años de trayectoria profesional, Enrique Cornejo lleva producidas y programadas más de 400 obras en todos los géneros: Comedia, Zarzuela, Danza, Ópera... Actualmente es Director del Teatro Muñoz Seca, Reina Victoria, Teatro Zorrilla de Valladolid y del Auditorio El Batel en Cartagena. Ha sido presidente durante 18 años de la Asociación de Productores de Teatro, Música, Danza y empresarios de Espectáculos Escénicos, fundador de la Escuela Rafael Alberti, miembro fundador de PRODUCE y coproductor de la Cía. Nacional de Teatro Clásico entre otras actividades. En el ámbito musical, ha dirigido y programado numerosos recitales, ha trabajado con la Cía. Nacional de Danza y ha presentado Orquestas Sinfónicas de carácter internacional. Le han sido otorgados numerosos premios y reconocimientos por su labor cultural a lo largo de su carrera.
LEER MÁS
Jacinto Gómez
Productor
Diplomado en la Escuela Superior de Arte Dramático de Valladolid, tiene una amplia formación en Gestión y Producción Teatral. Es desde 1998, Gerente y Productor de la Compañía Rayuela Producciones Teatrales con la que ha producido más de 45 espectáculos. Es Director Técnico de la Feria de Teatro de Castilla y León,Producción en el Festival Meetyou del Teatro Calderón,Coodinador de los Encuentros Te-Veo, Consultor escénico. Ha participado en numerosos festivales en la dirección artística, como docente ha impartido cursos de formación para gestores de circuitos teatrales así como talleres internacionales de Dirección Técnica y de Gestión de Proyectos Artísticos. Ha recibido junto con su Cia. numerosos premios y menciones a lo largo de su carrera, entre ellos, varios premios FETEN y un Premio MAX con su cía.
LEER MÁS
Enrique Salaberría
Productor
(22 de febrero de 1961-16 de octubre de 2023) Fundador del grupo empresarial Smedia, que desde 1999 desarrolla un abanico de actividades en el campo de las Artes Escénicas, produciendo y distribuyendo teatro, música y danza en los madrileños Teatro Alcázar, Infanta Isabel, Fígaro, Teatro Gran Vía, Pequeño Teatro Gran Vía, Carlos III de Aranjuez, Teatro Galileo. Participa activamente en la Asociación Democrática de Profesionales del Teatro, fomentando y promocionando las Artes Escénicas.
LEER MÁS
Julio Salvatierra
Autor
Vocal de la Especialidad de Autoría de la Academia de las Artes Escénicas de España. Guionista, autor y productor de teatro desde 1992, y de cine desde 2008. Su labor dramática cuenta con más de 35 textos estrenados en 20 países, y más de 3.500 funciones realizadas, entre obras originales y adaptaciones, algunas traducidas al francés, portugués, gallego y euskera. Entre los premios recibidos destacan el Ojo Crítico de Teatro, de RNE; el premio Nacional de teatro en Portugal, así como diversas nominaciones a los premios Max. En cine, su productora realiza varios trabajos multipremiados (nominado a los Goya al mejor corto de Ficción 2012 por La Boda; Biznaga del Plata en el Festival de Málaga por su documental Madres 0'15 el minuto) así como su primer largometraje, La puerta abierta, protagonizado por Carmen Machi, Teréle Pávez y Asier Etxeandía, nominado a 2 premios Goya 2016 (Mejor Actriz Protagonista y de Reparto). En 1992 funda y codirige Meridional Producciones (hasta junio 2019) productora creativa en la que desarrolla gran parte de su actividad. Miembro fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España, redactor en el Consejo de redacción de su revista (Artes Escénicas) y delegado de la Especialidad de Autores. Ha sido Profesor Titular de Dramaturgia durante 4 años, así como de Producción y Gestión, en el Conservatorio Scaena, en el Grado superior de Interpretación de Teatro Musical. En la actualidad simultanea la escritura dramática con la narrativa.
LEER MÁS
Julio Fernández Peláez
Autor; Director; Plástica Escénica; Estudios y Divulgación
Titulado en Dirección y Dramaturgia (especialidad Teoría teatral y Dramaturgia) por la ESAD de Galicia. Máster en Formación e Investigación literaria y teatral en el contexto europeo (UNED). Doctor por la Universidad de Alcalá en Estudios Literarios, Ligüísticos y Teatrales con la tesis: “Estética de lo intrasubjetivo en la escena teatral gallega. (2008-2016)”. Ha publicado algunas piezas de teatro, novela y poesía: Mecanismo para viejo psiquiátrico y 8 locos auténticos (Invasoras), Esquelas para náufragos (Piegos de la visión), Cuando las islas hablen (Tandaia), Billetes transportan mensajes (Vitruvio), A morte é breve (Revista Galega de Teatro n.84), Filamentos de tiempo (Irreverentes), Manifiesto capitalista para destrozar corazones (Irreverentes), Esgotar os ollos (Estaleiro), O chapeu do indixente (Estaleiro), Ananké (Episkenion nº1) y Cielo Naranja (Dédalo), entre otros, además de participar en numerosas antologías. En 2021 su texto Cartas de amor a los árboles es publicado en PRIMER ACTO. En 2021 participará como invitado en ESCENAS DO CAMBIO (Santiago de Compostela) con la acción Cómo escribir poemas en cerillas... Ha impartido el curso “Viaxe cara el desastre”, de septiembre a noviembre de 2019 en Sala Ingrávida de Porriño. Su último trabajo Anxos abandonados en mosaicos despois do combate fue presentado en febrero de 2021 en el Auditorio de Vigo.
LEER MÁS
Nancho Novo
Actor
Se formó en Arte Dramático en Madrid con William Layton y José Luis Alonso de Santos, entre otros. Tiene una consolidada carrera como actor en Teatro, Cine y Televisión y constituye uno de los rostros más populares del panorama nacional. Ha participado en más de 30 montajes teatrales y es autor y director de casi una decena de obras y numerosas piezas cortas. Como actor de Cine su trayectoria está avalada por casi 40 largometrajes y ha trabajado a las órdenes de directores como Julio Médem, Pedro Almodóvar o Gerardo Vera. Ha sido galardonado, entre otros, con varios Premios de la Unión de Actores, una Biznaga de Plata a mejor Actor de reparto y el Premio Kapital a Mejor Director.
LEER MÁS
Esperanza de la Encarnación
Autora; Directora; Actriz
Tras cuarenta años de trayectoria desde que egresé de la RESAD de Madrid, acabo de ingresar como miembro de la Academia de las Artes Escénicas, habiendo contado con los inestimables apoyos de Eva Hibernia, dramaturga premiada y estrenada, y Carlos Rodríguez, director de teatro y secretario de la Asociación de Directores de Escena de España, que han sido mis avales. Destaco el tiempo que dediqué a la enseñanza del teatro textual a personas sordas en Lengua de Signos, descubriendo un campo de trabajo e investigación que tengo intención de retomar en algún momento. Estrenar Hipólito, de Eurípides, en el Festival de Mérida con Emilio Hernández, y permanecer en el Teatro María Guerrero durante dos temporadas con Pelo de Tormenta, de Francisco Nieva, son dos de mis orgullos, aunque no los únicos. Soy fundadora de las «Marías Guerreras», (Asociación profesional de mujeres de las Artes Escénicas), junto a Nieves Mateo, Itziar Pascual o Margarita Reiz, entre otras, y con ellas publiqué textos dramáticos, investigaciones y conferencias, y coordiné la publicación de las III Actas de las Marías Guerreras en Casa de América. Mi trayectoria ha pasado también por la fundación y participación en asociaciones y entidades sin ánimo de lucro para el conocimiento y la difusión de las artes escéncicas. El cine y la tele también han tenido un huequito para mí en películas (Sobreviviré, Águila Roja, Los Lunis) y en series (H.I.T, A las once en casa, Fuera de control...). Desde hace años también produzco audiolibros, especialmente literatura española del siglo XIX, que se pueden escuchar en las plataformas especializadas. Ahora dedico mi tiempo a escribir teatro y estrenarlo junto a Rafa Campos dentro del proyecto InterpretArte. Y así hemos escrito seis textos, de los cuales se han estrenado cuatro, recorriendo durante los últimos seis años ininterrumpidamente, el circuito de Centros Culturales del Ayuntamiento de Madrid.
LEER MÁS
Carlos Morán Arostegui
Productor
Actual vocal de la Junta Directiva de la Academia de las Artes Escénicas de España. Licenciado en Sociología y Postgrado en Gestión y Políticas Culturales, desde 1987 es responsable de la programación escénica del teatro Serantes Kultur Aretoa y del Festival Internacional de Teatro de Santurtzi. Dirigió el Premio de Escritura Teatral Serantes en sus ocho ediciones y ha coproducido el montaje de siete espectáculos. Ponente en diversos cursos, congresos etc., creó el foro “Encuentros del Teatro Vasco” y organizó el primer Encuentro de Críticos Teatrales del Estado. Asimismo, formó parte del comité encargado de la organización de las dos ediciones de ESCENIUM, ha sido Presidente de la Red de Teatros, miembro del Comité Ejecutivo de SAREA y cofundador de la Asociación de Técnicos Culturales de Euskadi.
LEER MÁS
Cristina Hoyos
Actriz; Danza
Nacida en Sevilla, ha estado unida al baile desde pequeña. Fue durante dos décadas la pareja artística de Antonio Gades, y con el participó en la trilogía dirigida por Carlos Saura. Ha participado en una docena de películas y series de TV, y su interpretación en teatros de Carmen fue considerada “la mejor Carmen bailada de la historia”. En 1989 forma su propia compañía, “Ballet Cristina Hoyos” con la que recorre el mundo durante 15 años, en los que abrió al flamenco las puertas de teatros como la Ópera de Paris, la de Estocolmo, la de Helsinki etc, recorre el mundo y participa en las ceremonias de apertura y clausura de los JJOO de Barcelona. Dirigió el “Ballet Flamenco de Andalucía” durante 8 años. En 2006 crea en Sevilla el “Museo del Baile Flamenco”. Destacando entre sus muchísimos galardones el Premio Pegaso de Spoleto, Premio Nacional de danza, Medalla de oro de Andalucía, Medalla de oro de las Bellas Artes, Caballero de la real orden de las artes y las letras en Francia, Max como interprete femenina de danza, Claustral del claustro de las artes de la universidad de Alcalá de Henares, Embajadora de la Cultura de PekÍn , Gran medalla de la villa de Paris… es hasta la fecha, la bailaora y coreógrafa mas galardonada de todos los tiempos.
LEER MÁS
Conchita Piña
Estudios y Divulgación
Licenciada en Filosofía. Es cofundadora de Ediciones Antígona, la editorial española de referencia en la publicación de textos teatrales contemporáneos. Dentro de la editorial dirige las colecciones de teatro, filosofía y crítica teatral. Es responsable, además, del proyecto cultural, educativo y de desarrollo internacional de Antígona. Es cofundadora de la Liga de las Mujeres Profesionales del Teatro.Filial a Antígona, ha fundado Conchita Piña Agencia de Teatro, una agencia de representación encargada de promocionar y difundir la dramaturgia más actual. Fuera del ámbito editorial, participa como actriz en una compañía de teatro y colabora en El Camerino, un programa de radio de Onda Madrid-Telemadrid, especializado en teatro.
LEER MÁS
Julio Bravo
Autor
Trabaja desde 1985 en la Redacción del diario ABC, donde ha desarrollado casi toda su carrera profesional y donde se ha especializado en información de Cultura y Espectáculos. Actualmente es responsable de la información teatral y crítico de danza. Fue miembro de la Comisión Artística del Festival Internacional de Música y Danza de Granada y ha sido uno de los redactores del Plan General de Danza. Es autor del blog Una butaca con vistas, dedicado al mundo de la escena. Ha recibido el VIII Premio Internacional de Teatro Agustín González para autores noveles por su obra «Alianzas», y su nombre figura en una butaca del teatro Muñoz Seca de Madrid.
LEER MÁSHAZTE MIEMBRO
Último número