Academia de las Artes Escénicas de España

Conoce a los miembros de la Academia

915 académicos I VER DIRECTORIO

Federico Moreno-Torroba Larregla

Música Escénica

(1933-27 de junio de2023) Hijo del Maestro Moreno-Torroba y nieto del pianista y compositor Joaquín Larregla, se formó con el maestro Ángel Arias y se perfeccionó en Orquestación, Composición y Dirección de Orquestas con su padre. Es autor de centenares de obras musicales y obras sinfónicas y coautor junto a su padre de conocidas obras musicales. Su trayectoria profesional le ha llevado a desarrollar diversos proyectos en Estados Unidos y a dirigir numerosas Zarzuelas en Miami y California, donde residió varios años.

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Antonio Fuentes

Productor

Productor y Gestor Teatral ha desarrollado su actividad profesional en empresas nacionales y multinacionales tanto en España como en el extranjero. Es desde 2009, Accionista y Consejero Delegado de Candelaria Sur S.L. (Teatro Lara), posición que sigue desempeñando actualmente y desde la cual se ha lanzado a la producción de varios montajes teatrales.

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Sonia Almarcha

Actriz

Licenciada en la Real Escuela Superior de Arte dramático de Valencia y en el laboratorio teatral William Layton, tiene una larga trayectoria en teatro, cine y televisión. Ha participado en más de 20 montajes teatrales, una decena de largometrajes y numerosas series de televisión, así como TV movies. Ha trabajado a las órdenes de directores como Jaime Rosales, Fernando León de Aranoa, Mario Camus o Noberto Ramos. Ha recibido varios premios a mejor actriz protagonista en diversos festivales de teatro y cine.

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María Pagés

Danza

Actual vocal de la Junta Directiva de la Academia de las Artes Escénicas de España. Bailaora y coreógrafa de flamenco, María Pagés constituye uno de los grandes nombres del flamenco en España y posee reconocimiento a nivel mundial. Comenzó su carrera con la Compañía de Antonio Gades y ha colaborado con artistas de la talla de Plácido Domigo, Tamara Rojo y Óscar Niemeyer entre otros muchos. Destaca su incursión en el cine de la mano de Carlos Saura con varios largometrajes. En 1990 crea su Compañía María Pagés y desde entonces, ha producido más de 30 espectáculos por todo el mundo.

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Fernando Cayo

Actor

Actor, director y músico español de amplia formación. Miembro fundador de la Academia de Artes Escénicas. Entre sus trabajos en cine están “The Counselor” Ridley Scott, “El Orfanato” de J. Bayona,“Mataharis” de Iciar Bollaín o “La piel que habito” de Pedro Almodovar. Premio al Mejor Actor del Festival de Cine de Toulouse (1999). Premio de Teatro Provincia de Valladolid. En 2014 es reconocido como mejor Actor de Teatro por la Asociación de Amigos del Teatro de Valladolid. Elegido Mejor Actor de Teatro 2013 por los lectores del diario “El País” y nominado a los Max por “De ratones y hombres”. Nombrado ACTOR DEL SIGLO XXI por el Festival de Medina del Campo 2015. Mejor Actor de Reparto Premios Unión de Actores 2020 por La casa de papel.Mejor Actor Secundario Premios Unión de Actores 2022 por “La casa de papel”.De su paso por TV señalamos entre otras las series “Manos a la obra”, “La señora”, “Toledo”,” La república”, “Punta Escarlata”, “Hermanos”, ”El caso”, “Amar es para siempre” y “La casa de papel”.De entre los más de 40 montajes teatrales en los que ha participado, destacar su paso por la Compañía Nacional de Teatro Clásico y su colaboración con grandes directores como Tomaz Pandur, Juan Carlos Rubio, Andrés Lima, Miguel del Arco, Juan Carlos Pérez de la Fuente o Ernesto Caballero. Títulos como “Don Juan Tenorio”, ”La vida es sueño” ,”Don Duardos”, “Tito Andrónico” forman parte de su larga carrera.En 2016-17 compaginó la gira del espectáculo “Páncreas” del que fué coproductor con Concha Busto, Tartean Teatro y el CDN con su colaboración en la serie de TVE “EL CASO”. En 2017-18 en teatro “El príncipe de Maquiavelo” dir. y versión Juan Carlos Rubio e “Inconsolable“ de Javier Gomá dir. Ernesto Caballero con el que ya hizo “Rinoceronte” también en el Centro Dramático Nacional. En TV protagoniza la serie “Amar es para siempre” de Antena 3.Sus más recientes trabajos teatrales son “Antígona” dir. David Gaitán para el Festival de Mérida, y su espectáculo sobre mitología, “¡¡¡Por todos los dioses!!!”.En 2019-21 participa en la tercera y cuarta y quinta parte de LA CASA DE PAPEL la serie en español más vista de Netflix , y una de las más vistas en todo el mundo. Durante 2020 al 2023 participa en la película y la serie para Netflix “Hasta el cielo” dir. Daniel Calparsoro, “Travesuras de la niña mala” para VIX + México y estrena en teatro “El peligro de las buenas compañías” dir. Juan Carlos Rubio y continua gira con “¡¡¡Por todos los dioses!!!”.

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Carlos Contreras Elvira

Autor; Estudios y Divulgación

Carlos Contreras Elvira es Máster en Escritura por New York University, Máster en Literatura Hispanoamericana por la Universidad Complutense de Madrid, Licenciado en Dirección de Escena y Dramaturgia por la RESAD (curso 2009-10 en Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa, Portugal), Máster en Edición, Gestión y Producción de revistas por la Universidad Pontificia de Salamanca y Licenciado en Humanidades y C.A.P. por la Universidad de Burgos (curso 2002-03 en University College of Cork, Irlanda). Ha sido lector de español en Western Michigan University (EE. UU.), profesor en la Universidad Europea de Madrid y pensionado de Creación Literaria en instituciones como la Residencia de Estudiantes de Madrid, la Real Academia de España en Roma o New York University, donde ha sido distinguido como MA Scholar 2018-19. Considerado uno de los autores más interesantes de la poesía y el teatro español reciente, en su palmarés figuran importantes reconocimientos, como el Premio Internacional de Poesía Leonor, el Premio Marqués de Bradomín, el Premio de Poesía Joven de RNE, el Premio de la Sociedad General de Autores y Editores o el Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca. En los últimos años también ha trabajado en el Departamento de Publicaciones de la AECID (MAEC) como editor de la revista literaria Cuadernos Hispanoamericanos, en el Departamento de Español y Portugués de NYU y en el Departamento de Cultura del Instituto Cervantes de Nueva York, labor que ha simultaneado con la escritura de columnas de opinión y reportajes periodísticos para diarios como El mundo o revistas como Esquire y con la coordinación de la nonprofit Ocupacciönpoética, con la que ha curado proyectos para instituciones como EUNIC, British Council o Goethe Institut.

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Amparo Climent

Autora; Actriz

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Estudia Arte Dramático en la Escuela valenciana El Micalet. En la Escuela Oficial de Cinematografía de Madrid estudia sincronización y doblaje. A los 17 años, empieza a trabajar profesionalmente como actriz en teatro, cine y televisión, actividad que ha desarrollado a lo largo de toda su vida. Premio Mejor Actriz Festival Teatro Noctivagos. 2019. Premio Pilar Bardem. Academia de las Artes y de la Ciencias Cinematográficas de España. 2019. I Finalista Lukas Awards Reino Unido 2018. Mejor artista del año, por el personaje de Bernarda en “La casa de Bernarda Alba”. Premio Mejor Actriz Protagonista por el Ayuntamiento de Bilbao. 2003 Nominada a los XX Premios Ercilla 2003. Posee la Medalla de Oro del "Real Círculo Artístico de Barcelona". En 2019 estrena en el Instituto Cervantes de Madrid, Las cartas perdidas. La cárcel y el exilio de las mujeres repubicanas. Autora de textos dramáticos: A Pony le pintaban los labios de rojo, Hijas de la soledad, El arreglo, Alicia. En 2011 recibe el “Premio Agustín González de teatro” con el texto, El último destello, y en 2013 estrena en Madrid su obra teatral "La caja oscura" en el Teatro Arenal. Guionista y directora, del largometraje documental Las lágrimas de África estrenado en 2015 y en 2016 codirige con Héctor Melgares el largometraje documental "Los sueños de Idomeni" . Autora y directora de los cortometrajes de ficción: Porteadoras. Las esclavas del Sur, Recuerdos en el jardín, ADN, El viaje de Robles... Como artista plástica ha desarrollado su trayectoria profesional en España e internacionalmente, exponiendo su trabajo en Suecia, Suiza, Italia, Francia, Reino Unido, EEUU... Miembro y representante electa por la Especialidad de Interpretación en la Junta directiva de la Academia de las Artes y de las Ciencias Cinematográficas de España y es secretaria del Consejo de AISGE y patrona de Fundación AISGE. What do you want to do ? New mailCopy What do you want to do ? New mailCopy

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Carolina Martínez-López

Estudios y Divulgación

Profesora titular de los grados en Artes Escénicas y Comunicación Audiovisual y Multimedia de la Universitat de Girona (EU ERAM), es Doctora en Bellas Artes y Diploma de Estudios Avanzados en Nuevas Prácticas Culturales y Artísticas por la Universidad de Castilla-La Mancha. Sus áreas de investigación comprenden el teatro documental, la videodanza, el cine documental y experimental, y la educación artística. Sus últimas publicaciones e investigaciones giran alrededor del concepto expandido de lo virtual y lo inmersivo en la escena, el cine y la literatura. Es editora, antóloga y traductora de El Universo Dereniano. Textos fundamentales de la cineasta Maya Deren (UCLM y ARTEA 2015 y 2020), y ha participado como autora en los tres volúmenes de la Historia de la Danza Contemporánea en España (2019-2021), coordinados por la Academia de las Artes Escénicas de España. Cuenta con una amplia trayectoria como actriz, habiéndose formado en teatro y danza en diferentes universidades internacionales, y como gestora escénica y cinematográfica (Coordinadora del Aula de Danza de la Universidad de Alcalá, Jefa de Producción del Festival Internacional de Cine Mujeres en Dirección, y Coordinadora de la Semana Internacional de Cine de Valladolid y de la Semana de Cine Español de Cuenca), formando parte de diversos comités de selección cinematográficos (como el de la SEMINCI, donde es también presentadora) y científicos. Es además poeta y cofundadora -junto a la diseñadora Cristina Vergara- del proyecto literario y artístico “salvoconducto books”, con el cual ha publicado los poemarios escribir y respirar (2020) y el punto ciego del paisaje (2021).

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Cayetana Guillén Cuervo

Actriz

Vocal de la Academia en la segunda Junta Directiva. Presidenta de Academia de las Artes Escénicas de España en la Tercera Junta Directiva.

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Guillermo Galán

Plástica Escénica

Licenciado Arte Dramático. Actor teatro, cine y Tv. Director del Centro Dramático de Extremadura, Central de Apoyo a Espectáculos en Expo 92, Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Unidad de Recursos Técnicos y Producción de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, del Teatro Central de Sevilla, Festival de los Teatros Romanos de Andalucía...

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Elena Martínez

Productora

Producción ejecutiva y distribusión de espectáculos teatrales y giras. Abarca todos los aspectos organizativos de las producciones, en el ámbito nacional e internacional. Encargada de la producción propiamente dicha, tanto a nivel logístico como supervisión técnica, así como labores de regiduría y road manager. Como docente ha impartido numerosos cursos del área de producción y distribución de las artes escénicas.

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Joli Pascualena

Productora; Autora; Directora; Actriz; Música Escénica

Directora musical, compositora, actriz, cantante y productora. Es diplomada en Magisterio Musical, Licenciada en Pedagogía y en Interpretación por la Escuela Navarra de Teatro. Completa su formación con estudios de Canto moderno, principalmente de Voice Craft. Se inició como cantautora ganando el Certamen de jóvenes artistas de Navarra y como corista de Barricada en su gira “Latidos y mordiscos”. Protagonizó los musicales, Galipotx, Karabás y Goibel producidos por los Golden Apple Quartet. Es directora de Doblaje para películas musicales y ha intervenido en eventos como el Festival de Cine de San Sebastián o La inauguración del Basque Culinay Center. En el 2008 creó la Demode Quartet, compañía con la que en 2021 fue nominada a la mejor composición musical y ganó el MAX al mejor espectáculo musical 2021 por su producción “Kutsidazu Bidea Ixabel, Musikala”, y formación con la que en el 2022 tuvo una destacada participación en el programa de LA VOZ.

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