Tony Casla
Productor; Autor; Director; Actor; Estudios y Divulgación
Empezó en 1993 como actor de teatro en Palma de Mallorca. Con 18 años, se fue a Barcelona para formarse como actor profesional. Ha vivido en Madrid, donde realizó varios posgrados tanto de práctica actoral como de investigación teatral. En 2012 funda la compañía Antzoki Teatteri con la que ha estrenado ocho espectáculos que cuentan con decenas de premios nacionales e internacionales, entre los que destacan los de Mejor Espectáculo, Mejor Dirección o Mejor Actor. Ha representado a España en festivales iberoamericanos en Argentina, México, Uruguay, Colombia… En 2019 recibe el Gran Premio de España de artes escénicas -categoría teatro contemporáneo- por su espectáculo "Envolverse en el abismo" y el Premio Josep Clusa 2019 por "Romeo y Julieta, una mirada distinta" en el Festival Internacional de Artes Escénicas y Salud Mental 'L'Altre Festival'. En 2021, con su espectáculo "Clowns", viajan por España, Rusia, Egipto y Montenegro. En Rusia recibe 4 premios internacionales, incluido el Grand Prix al Mejor espectáculo 2021. En Alejandría, Egipto, 6 premios. Y vuelve a ser galardonado con el Gran Premio de España de Artes Escénicas 2020/21. En marzo de 2022, gracias a la Embajada de España en Egipto y a la Agencia de Cooperación Española, vuelven a Egipto, esta vez a Luxor para participar en el 6º Festival Internacional de Teatro para las Juventudes del Sur, donde consigue el Premio al Mejor Espectáculo, Mejor Dirección y dos galardones más para las actrices. Con "Carmen", viaja a México en 2021, donde realiza una gira y participa en 2 festivales internacionales. Además, el espectáculo es Finalista al Gran Premio de España de Artes Escénicas, siendo la sexta vez que recibe esa nominación en sus espectáculos. Es profesor en la Escuela Superior de Arte Dramático Eòlia de Barcelona y articulista en diferentes revistas culturales y de investigación teatral. Es Doctorando en Estudios Teatrales por la Universidad Complutense de Madrid; Máster en Estudios Avanzados de Teatro por la Universidad Internacional de La Rioja; Experto Universitario en Literatura y Artes Escénicas por la Universidad de Alcalá; Graduado en Dirección escénica y dramaturgia por la ESAD Eòlia de Barcelona; y, Diplomado en Interpretación por La Casona, Centro de Investigación Teatral de Barcelona.
LEER MÁS
Emilio Gavira Tomás
Actor
Se formó en el Conservatorio Superior de Música y en la Escuela Superior de Canto de Madrid, donde comenzó su carrera profesional primero como cantante de ópera y después como actor de teatro, cine y televisión, campos en los que ha desarrollado una prolífica carrera. Ha sido dirigido, entre otros, por Javier Fesser, Gerardo Vera, Carlos Saura, Francisco Nieva, Tomaz Pandur o Carles Alfaro. Ha recorrido los mejores escenarios nacionales y ha participado en diversos Festivales Internacionales de Teatro. Ha recibido varios premios y nominaciones, entre ellos el Premio Ercilla a Mejor Actor de reparto y ha sido nominado como Mejor Actor en los Premios Goya.
LEER MÁS
Andrés Lima
Autor; Director; Actor
Actor y director teatral, está considerado como uno de los grandes directores de escena españoles. Vinculado desde hace años a la Compañía de Teatro Animalario, ha contribuido a la renovación de los conceptos de la puesta en escena del teatro español. En su faceta como director y autor teatral ha llevado a cabo casi una veintena de montajes para el CDN, el Teatro de la Abadía o el Teatro de la Zarzuela, entre otros. Como actor ha trabajado en teatro, cine y televisión, a las órdenes de directores como Vicente Aranda, David Serrano, Iciar Bollaín o Fernando León de Aranoa. Ha obtenido el Premo MAX a la Mejor Dirección en 3 ocasiones.
LEER MÁS
José Carlos Plaza
Director
Vocal de la Academia de las Artes Escénicas de España en la primera Junta Directiva. Licenciado en Derecho y Psicología, se forma en interpretación y dirección con William Layton y Miguel Narros, entre otros. Fundador del Teatro Experimental Independiente y del Laboratorio William Layton , funda y co-dirige asimismo el Teatro Estable Castellano junto a Layton y Narros. Ha dirigido más de 100 obras y ha recibido entre otros el Premio Nacional de Teatro, Premio Mayte y Fotogramas.
LEER MÁS
Jorge Culla
Productor
Fue subdirector del Palau de la Música, posteriormente se fue a Madrid para situarse en la gerencia de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (Orcam). Ha pasado por la presidencia de la Asociación Española de Orquestas y actualmente es Intendente de los Teatros del Canal.
LEER MÁS
José Luis Sixto
Director; Circo
Subdelegado de la comisión de Dirección. Miembro tanto de la Academia de Cine como de la Academia de las Artes Escénicas, desarrolla su trayectoria profesional en la creación y dirección artística, la dirección de casting y el entrenamiento de actores. Recientemente ha dirigido RENT 30 ANIVERSARIO, el homenaje a Adolfo Marsillach Versos de mis cuatro esquinas, la lectura dramatizada de la obra inédita de José Luis Miranda Lina Morgan (o no) (interpretada por Juan Carlos Pérez de la Fuente), y la presentación del que será uno de los proyectos más llamativos de la próxima temporada: De Profundis, de Oscar Wilde, de Paul Dale-Vickers. Máximo responsable en 2018 de la puesta en escena original de El médico, el musical, la espectacular adaptación de la épica novela de Noah Gordon candidata a 3 Premios MAX y ganadora de innumerables premios (incluidos Mejor dirección y Mejor Musical), fue también nombrado por la profesión como Mejor Director en los PTM 2015 y ganador del Premio a la Mejor Dirección Artística en los Premios del Público BroadwayWorld 2015 por el thriller candidato a los Premios Max Excítame (El crimen de Leopold y Loeb). Director de actores y director de casting de School of rock (2023-2024), otras de sus obras más destacadas por la crítica y el público han sido El rey tuerto (de Marc Crehuet), ¿Quién mató a Sherlock Holmes? (Premio MET-JOR Musical 2020), la obra de Ricky Gervais Animales (protagonizada por Juanra Bonet), o El montaplatos, de Harold Pinter (codirigido junto a Tamzin Townsend). Como ayudante de dirección sus últimos trabajos han sido el “Don Juan en Alcalá” de 2024 y 2025 (Yllana), “El motín de Aranjuez” de 2025 (Yllana), “La señorita de Trevélez”, y “La aventura de la palabra”, ambas a las órdenes de Juan Carlos Pérez de la Fuente. Fuertemente relacionado con el mundo del circo, ha trabajado en CARAMPA, fue production manager en la gira internacional del espectáculo URBAN de Circolombia (2012), y ha sido director residente de espectáculos de gran éxito como The Hole, The Hole 2, The Hole Zero, The hole X o Madrid Circus Festival. Socio fundador de la Asociación Profesional de Dirección de Casting de España (APDICE), es especialista en la selección de talento para artes escénicas, eventos y espectáculos en vivo (Los chicos del coro, Hoy no me puedo levantar, High School Musical, La bella y la bestia, etc.). Su último trabajo en audiovisual ha sido para “Islas”, la nueva película de Marina Seresesky. En los últimos años ha colaborado en el casting de series como "Entre tierras", "Camilo Superstar", o "Mía es la venganza", largometrajes como “¿Quién es quién?” (Martín Cuervo, 2024) y diversos spots.
LEER MÁS
Miguel Ángel Chulia
Productor
CEO de El Tío Caracoles Productions Company, productora Española-Argentina que produce y promueve espectáculos en España, Argentina, Latinoamérica y USA. Se caracteriza por la creación y distribución de espectáculos teatrales, donde la calidad en la estética y el nivel artístico es su sello personal. Ha administrado el Teatro Regina de Buenos Aires por 5 años. Entre sus últimas producciones se encuentra: *Parque Lezama, de Juan José Campanella *Doble o Nada, con Miguel Ángel Solá (Teatros Luchana-Madrid) *El Secreto (Teatro Fígaro-Madrid) *Desencantadas, El Musical (Teatro Regina - Buenos Aires) *Fama, El Musical (Teatre Apolo - Barcelona y Teatro EDP GRAN VÍA - Madrid) *Pretty Woman, El Musical (Teatre Apolo - Barcelona) *Luz Cenicienta, El Musical (Teatro El Nacional - Buenos Aires) *El Principio de Arquímedes, de Josep María Miró
LEER MÁS
Julio Salvatierra
Autor
Vocal de la Especialidad de Autoría de la Academia de las Artes Escénicas de España. Guionista, autor y productor de teatro desde 1992, y de cine desde 2008. Su labor dramática cuenta con más de 35 textos estrenados en 20 países, y más de 3.500 funciones realizadas, entre obras originales y adaptaciones, algunas traducidas al francés, portugués, gallego y euskera. Entre los premios recibidos destacan el Ojo Crítico de Teatro, de RNE; el premio Nacional de teatro en Portugal, así como diversas nominaciones a los premios Max. En cine, su productora realiza varios trabajos multipremiados (nominado a los Goya al mejor corto de Ficción 2012 por La Boda; Biznaga del Plata en el Festival de Málaga por su documental Madres 0'15 el minuto) así como su primer largometraje, La puerta abierta, protagonizado por Carmen Machi, Teréle Pávez y Asier Etxeandía, nominado a 2 premios Goya 2016 (Mejor Actriz Protagonista y de Reparto). En 1992 funda y codirige Meridional Producciones (hasta junio 2019) productora creativa en la que desarrolla gran parte de su actividad. Miembro fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España, redactor en el Consejo de redacción de su revista (Artes Escénicas) y delegado de la Especialidad de Autores. Ha sido Profesor Titular de Dramaturgia durante 4 años, así como de Producción y Gestión, en el Conservatorio Scaena, en el Grado superior de Interpretación de Teatro Musical. En la actualidad simultanea la escritura dramática con la narrativa.
LEER MÁS
Santiago Sánchez
Director
Actor y director, se formó en el Centre Dramatic de la Generalitat Valenciana. Como actor ha trabajado entre otros con Els Joglars y el Teatre Estable, como director de escena ha compaginado su creaciones para la compañía L’Om Imprebís, de la que es miembro fundador desde 1.983 y trabajos para otras compañías e instituciones como Feten, el Instituto de las Artes Escénicas de Asturias o el Teatro Nacional de la Zarzuela. Ha trabajado intensamente sobre la creación escénica a partir de la improvisacióny en 2006 se inicia en la dirección de espectáculos líricos. En su consolidada carretra a favor de las Artes Escénicas ha recibido numerosos galardones, entre ellos: El Premio Ercilla de Bilbao, Medalla del CELCIT y el Premio de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana.
LEER MÁS
Antonio Martínez Ballesteros
Autor
(15 de septiembre de 1929 - 2 de septiembre de 2021) Dramaturgo y director del grupo teatral Pigmalión, es uno de los dramaturgos más relevantes de la escena española actual. Cuenta con una prolífica carrera en la que alcanza el centenar de títulos. Su obra recorre numerosos aspectos de la sociedad desde el humor hasta la tragedia, pasando por la farsa, la comedia y el drama. Ha publicado y estrenado varias de sus obras y varias novelas. Como director teatral, el grupo Pigmalión lleva más de cuarenta años representando obras teatrales En 2012 recibió la Medalla de Oro de la Ciudad de Toledo.
LEER MÁS
José Sacristán
Actor
Uno de los rostros más conocidos del panorama nacional, inicia su carrera profesional como actor en el año 1960 en la compañía titular del Teatro lnfanta Isabel de Madrid. En 1965 rueda su primera película, simultaneando desde entonces cine teatro y TV. A lo largo de los años, ha trabajado con directores como Adolfo Aristarain, Fernando Fernán Gómez, Luis García Berlanga, Pedro Olea, José Luis Garci, Francisco Regueiro, Pilar Miró, Eloy de la Iglesia, Roberto Bodegas, Manuel G. Aragón, Pedro Lazaga, Mariano Ozores, Jordi Grau y José Mª González Sinde, entre otros, ha participado en más de 120 películas. Ha sido reconocido con numerosos premios y menciones a lo largo de su carrera, entre ellos, la Concha de Plata del Festival de Cine de San Sebastián en dos ocasiones, el Premio José María Forqué, Premio Feroz, varios Fotogramas de Plata y un Premio Goya.
LEER MÁS
María Pagés
Danza
Actual vocal de la Junta Directiva de la Academia de las Artes Escénicas de España. Bailaora y coreógrafa de flamenco, María Pagés constituye uno de los grandes nombres del flamenco en España y posee reconocimiento a nivel mundial. Comenzó su carrera con la Compañía de Antonio Gades y ha colaborado con artistas de la talla de Plácido Domigo, Tamara Rojo y Óscar Niemeyer entre otros muchos. Destaca su incursión en el cine de la mano de Carlos Saura con varios largometrajes. En 1990 crea su Compañía María Pagés y desde entonces, ha producido más de 30 espectáculos por todo el mundo.
LEER MÁSHAZTE MIEMBRO
Último número